《鲸鱼》读后感：深海巨兽与人性的幽微304

《鲸鱼》，一部由韩国导演朴赞郁执导的电影，并非以宏大的叙事或炫目的特效取胜，而是以其精湛的影像语言和对人性幽微之处的细腻刻画，引发了观众深刻的思考。影片并非简单的“鲸鱼”故事，而是借由这庞大而神秘的海洋生物，探讨了关于孤独、救赎、罪恶与宽恕等一系列复杂的人性议题，其内核深沉而富有张力，值得我们细细品味。

影片的核心人物车亨洙，是一位身陷困境的大学教授，饱受肥胖症的折磨，生活在自暴自弃的泥沼之中。他如同被困在巨大的鲸鱼般庞大的身体里，无法挣脱，只能在自毁的道路上越走越远。 他与妻子的关系支离破碎，与女儿的关系也极其疏离。他用食物麻痹自己，逃避现实，沉浸在自我的痛苦之中。这种对自身痛苦的麻木和放任，与鲸鱼在深海中孤独漂流的意象巧妙地重合，构成影片悲剧性基调的基石。

影片中反复出现的鲸鱼意象并非简单的象征。它象征着车亨洙自身，也象征着人类自身的困境。鲸鱼在海洋中是庞大的、神秘的，甚至有些令人恐惧的，这如同车亨洙肥胖的身躯，令人望而生畏。但同时，鲸鱼也是美丽的、令人敬畏的，它象征着生命的力量和自然的伟大，这与车亨洙内心中潜藏的善良与渴望救赎的本能相互映照。影片并没有简单地将车亨洙塑造成一个彻头彻尾的坏人，而是通过展现他内心的挣扎与矛盾，使他这个角色变得更加复杂、更加真实，也更令人同情。

除了车亨洙，影片中其他人物也同样饱受着各自的痛苦和挣扎。他的妻子，虽然离开了，却始终牵挂着他，在她身上，我们看到了一个在婚姻中迷失、在痛苦中挣扎的女人形象。他的女儿，虽然与父亲关系疏远，却仍然带着一丝期盼和不舍。这些人物的命运交织在一起，构成了一个充满悲剧色彩却又充满人性的故事。

朴赞郁导演以其独特的影像风格，将影片的氛围营造得极其压抑而沉重。昏暗的光线、狭窄的空间、肥胖的身躯，都强化了人物内心的压抑和绝望。影片中大量的特写镜头，将人物内心的情感细腻地展现出来，让观众能够深入体会到人物的痛苦和挣扎。而这些影像的运用，也并非单纯的渲染悲情，而是为了更深刻地揭示人性的复杂性。

然而，《鲸鱼》并非一部单纯的悲剧。影片的结尾，虽然没有给出一个明确的答案，但却留下了一丝希望的余地。车亨洙最终的命运，或许是悲剧的，但他内心的挣扎与救赎的尝试，却具有深刻的意义。他的死，或许并非是彻底的失败，而是他一次艰难的自我救赎的终结。这与影片中反复出现的鲸鱼意象相呼应，鲸鱼最终沉入海底，却也完成了它生命最后的旅程。

从中国文学的角度来看，《鲸鱼》与中国传统文学中的一些作品有着异曲同工之妙。它与中国古典小说中那些遭受命运打击、在困境中挣扎的人物形象，有着某种共通之处。例如，在《红楼梦》中，贾宝玉面对家族的衰败和自身的命运，同样展现出一种无力感和绝望感。而《鲸鱼》中车亨洙的形象，也与中国现代文学中那些在社会转型时期迷失自我的人物形象有所关联。这些人物的共同点，都在于他们内心的挣扎与矛盾，以及对自身命运的无力感。

总而言之，《鲸鱼》并非一部轻松的电影，它需要观众用心去感受，去体会。它以其精湛的影像语言和深刻的主题，引发了我们对人性的深刻思考。它并非简单的娱乐消遣，而是一部值得反复回味，并从中获得启发的优秀作品。影片中对孤独、救赎、罪恶与宽恕的探讨，超越了单纯的个人命运，折射出当代社会中普遍存在的人性困境，引发我们对自身生存状态的反思，这正是这部电影的魅力所在。

影片的成功之处还在于它没有给出简单的答案，而是将这些复杂的议题留给观众去思考。它抛出了一个个发人深省的问题，让我们在观影之后，仍然沉浸在影片所营造的氛围中，久久不能平静。这正是优秀艺术作品的魅力所在，它能够引发我们对自身、对社会、对人生的深刻思考，并促使我们去寻找答案，去追求更美好的生活。

最后，我想说，《鲸鱼》是一部值得推荐的电影，它不仅仅是一部电影，更是一次心灵的洗礼，一次对人性的深度探索。它让我们看到了人性的复杂与幽微，也让我们看到了希望与救赎的可能性。 这部电影的意义，远远超越了电影本身。

2025-06-17

上一篇：张海迪《听见》读后感：超越生理局限，抵达心灵彼岸

下一篇：《红与黑》读后感：欲望的陷阱与理想的破灭